荷兰港口城市鹿特丹，一座靠贸易建造起来的机会之城。有人说：“不要在鹿特丹问路，因为路上没几个当地人。”

也因此，鹿特丹蔓延着一股“欢迎任何人来，谁都可以属于这里”的开放气氛。

这里规模最大的范博宁恩美术馆，恰当地反映出城市的此种特性。

美术馆的建造者和捐赠人，是来自鹿特丹的1700位市民，他们白手起家，在城市里获得一席之地，也想以某种方式，回馈这座造就了他们的城市。

1700位藏家，就有1700个千奇百怪的故事。许多故事，今天听来仍充满魅力。

 在勃鲁盖尔下煎鸡蛋 

美术馆最重要的一位捐赠者，是港口大鳄丹尼尔·乔治·范博宁恩——美术馆就是以他命名的。

范博宁恩向美术馆捐赠了最闪亮的几件展品：老勃鲁盖尔的《通天塔》，扬·凡·艾克的《空墓前的三圣女》，以及鲁本斯的“阿基里斯系列画”。

这些画什么价值？《通天塔》曾经是神圣罗马帝国皇帝鲁道夫二世的私人收藏；《根特祭坛画》作者扬·凡·艾克现存真迹数量就更稀少。

不过，范博宁恩从没透露过藏品的真实来源。《通天塔》曾经挂在他起居室的壁炉上，范博宁恩最喜欢在底下煎蛋和烤培根。（关于《通天塔》的故事，可以点这里收听。）

捐赠以外，范博宁恩还不时提供小道消息，或在美术馆和卖家间牵线搭桥，帮助完成了许多重要收购。

他一直是这里的英雄。直到“二战”时，他和美术馆一起，把一对犹太夫妇的藏品倒卖给了希特勒，导致当时的馆长以通敌罪被捕，范博宁恩本人却毫发无损。

他是美术馆里不得了的生意人。

 耶稣的玻璃水杯 

1937年，一批神秘的“维米尔早期画作”在法国亮相。

世界范围内已知的维米尔真迹只有36幅，而且都名花有主。当时正觊觎成为欧洲顶尖美术馆的范博宁恩，自然没放过这个机会。

美术馆花了50万荷兰盾，捧回一幅《以马忤斯的晚餐》，虽然当时就有人指出：画里的水杯太假了，根本不是17世纪出产的器皿。

直到“二战”结束，盟军从纳粹二把手戈林手中起获了一幅类似的“维米尔”，真相才公之于众。画的作者，原来是位荷兰二流画家，他生气自己的才华得不到认可，于是用这种方式报复了社会。

1947年，“维米尔伪画案”开庭审理。画家带着一堆作画时用的器皿大摇大摆地出庭，法庭里摆满让美术馆血本无归的伪作，画家甚至还当庭演示了他的技法。

这幅画，如今成了美术馆里最另类的镇馆之宝。

 从天而降的扬·凡·艾克 

全世界范围内，15世纪之前的画作不足700幅，而画家扬·凡·艾克的作品，在荷兰只有1幅。

突如其来的惊喜打破了这个唯一性。

2012年，美术馆办了扬·凡·艾克特展，一则流言传入：在北部小城，有人手里有幅疑为扬·凡·艾克手稿的作品。

手稿的来历如下：1971年，维姆·霍夫曼花10荷兰盾，从一场家庭拍卖会买下这幅画。当时他觉得画框很漂亮，以为里面只是幅印刷品。

回家打开画框，才发现里面是真画。咨询了几位专家，大家都说那不可能是凡·艾克的原作。后来，霍夫曼出于个人兴趣，申请了艺术史博士，毕业论文写的就是凡·艾克。

这件事一直沉寂下来，直到范博宁恩美术馆听说了它的存在。

2014年，美术馆买下这幅手稿。2016年，手稿前往大都会博物馆，和“最后的审判”一起展出，完成了它们跨越560余年的重聚。

……

这样的故事还有很多。在170年的历史中，范博宁恩便是这样，汇聚着这座城市的品味，也不断收藏堆积着其中有趣的故事。

对于这家美术馆来说，“公众才是真正的藏家……美术馆就像镜子，照射出这座城市的面貌。”馆长夏洛尔·埃克斯说。